第二十期學員 《今日傑作》 圖/文：水腦
終於要來分享一下之前不知在忙什麼，但整體來說又很愉快的課作業！
馬尼尼為的文字和畫一直很有她的個性（叛逆的氣質？）
光是今年她新出版的詩集《沒有辦法賺到錢的詩才是真正的詩》書名就好嗆辣，好喜歡哈哈哈
「我只不過是把那些做作的時間拿來寫詩。」
「可能被冠不合群孤僻有問題我還是選擇不對別人做作。這是小詩人的骨氣。」
「我適合寫作因為我胸無成竹。有可以失敗 可以不被喜歡 被看不起的底」
「我適合寫作因為我胸無城府。我是活生生的人 有活生生的強 活生生的弱」
隨便摘詩集幾句就好有力量！在我眼中完全是一個藝術家！很真又很酷的那種。
知道馬尼老師在雄獅星空開這個油墨繪本課程也有一陣子了。變成自由工作者後更有在留意（因為上課時間是週間）
可是因為上課時間有點長（有五堂課，每堂是3小時），期末還要交作業，不是剛好卡在工作正忙的時間，就是中間有事沒辦法每堂都上到，一直遲遲沒有報名。
上一期自己依然沒空，但推薦了很想知道繪本創作眉角的大學同學去上課。
結果她上完意猶未盡，一直說我下次要報名也要叫上她，她要再跟我去上一次。
就這樣，新的一期課程在今年初展開，這次我跟同學時間居然好像都可以搭上！
時隔多年一起再當同學的感覺意外有點興奮！而且這期課程從1月跨到４月，課程拉的時間很長，意外適合我這種散漫的人（？）XD
前言莫名的長......！總之我很開心我來了！
也想推薦給有心想創作，或已經在創作路上但常常卡關希望有一點啟發的人。
底子？不用！不會畫圖？ok的！（當然如果你很會畫，那個最後的成品可能會特別漂亮）（但馬尼說技術不好從來不是重點哈哈哈，這樣是不是讓人很安心？）
畫不好沒關係，畫無美醜，那麼重點是什麼呢？
還是那個個性吧。來上課就知道了啦！！
我自己覺得這堂課有個特別好的氛圍，就是那種自由＆輕鬆的感覺吧
繪本不一定是我們想像的這樣那樣，非得想一個完整的好故事才能開始，
老師就是要跟我們說繪本其實還有更多形式～
如果來上課你會擔心畫不好技不如人覺得上課好緊張，那想去的心情就大打折扣了啊啊啊
總之我想說的是這堂課真的沒有門檻！
我對這班同學印象最深的是一對母女，是女兒幫媽媽一起報名的，我看他們互動都覺得實在太可愛，偶爾會想著媽媽還在的話，我如果也跟她一起去上課會是什麼感覺？媽媽也曾是熱愛上各種課的婦女啊。心裡羨慕著。
而且那位媽媽最後一堂課一直說著「不知道自己在做什麼」
作品卻是完成得相當完整而認真（比我們頁數都完整。我們才汗顏！哈哈哈）
每次課堂前半段馬尼會先分享她收藏的繪本。從很多角度帶大家賞析繪本的時間的運用／邊框的運用／節奏／開頭與結尾的設計.....等。
老實說我已經覺得自己看過的繪本算多的了，不過沒想到老師帶來的繪本9成都令我大開眼界（因為很冷門，幾乎都是絕版書，想買還很難買這樣）。
從老師帶來的繪本類型我覺得特別有趣的地方是：「啊～原來這樣也是繪本」尤其好多是結局「沒有給你答案」，看完有一種？？？的感覺的繪本。
而且老師很愛問我們看完覺得怎樣，老實說真的是滿頭問號，但又覺得很有趣。印象很深有一本《13 words》，故事是一隻藍色的長相有點滑稽的鳥，牠一開始就說牠很沮喪，中間出現了牠個性陽光的朋友試圖讓牠開心起來，而且牠還吃了蛋糕最後得到一頂朋友贈送的漂亮的帽子.....我們都會以為故事是要解決什麼問題吧？
但沒有。
故事到最後，這隻鳥說「可是我還是有點沮喪。」
結束。
哈哈哈，超怪的啊是不是。可是仔細想想這才是人生不是嗎？
誰跟你吃個蛋糕／做點這個那個／甚至得到禮物就會開心起來，從來不是那樣的。
可是這種繪本好像很不主流。
大家看書（也不只是書，電影／戲劇....）都太渴望得到解答或安慰了。老師說在選擇主題的時候盡量選擇那種模稜兩可的主題。觀眾一直太習慣於那種提供清晰、確定的結尾的電影。不是這種作品不行，這種作品當然也是好，是「不該只有這種」。是世界上還有（非常多）具有詩歌精髓的，沒辦法看完馬上就知道在講什麼，這樣也可以、那樣也可以的，詮釋起來有各種可能性的、可以有很多不同的觀看方式的繪本（或電影）。
（我很粗略的想著：大概就是美式商業電影跟歐洲獨立小眾電影的差距？）
比起「說一個好故事」的困難，馬尼跟我們說。
別擔心，ok的，這樣也可以是繪本
「產生一個點子」並「開始製作」才是最重要的...我在這堂課上得到最大的釋放好像是這個。
不過本人畢竟也不是馬尼這種藝術家靈魂（而且是在商業出版社打滾很久的人），突然要走那種詩人系路線我也是有點苦手，我只能說我本來就不排斥，以後應該更能欣賞這種自帶詩性的作品（應該吧）。
主流的東西能讓大家都看懂、大部分人都喜歡，本來就有他的顯而易見的優點，紅是好事啊，不是嗎？
可是這世界本就有很主流也有很小眾的，文學／漫畫／音樂／戲劇....
哪個圈子都一樣，不要因為看不懂就說難看，看不太懂的，我們也可以知道有這樣的人。
老師講義上引用荒井良二的一段話，我覺得說得很好：
現在大家喜歡把繪本分成「看得懂的繪本」、「看不懂的繪本」。這其實讓人有點感傷。或是把繪本分成「有答案的繪本」、「沒有答案的繪本」，大家都喜歡追求有答案的，這樣不好，應該是兩種都有。其實，繪本就是一種「不需要這麼急著去尋找答案」的過程。
你看像我剛提到的那本繪本好莫名（對了他還是一本字母書，用13 個單字串成的繪本），可我到現在都忘不了那隻鳥沮喪的神情。雖然很奇怪，但確實是令人難忘的書。這類「開放性結局」的繪本，在你闔上書「蛤？」的那瞬間，正是作者邀請你一起去完成它，你可以用你的想像做各種結局的思考。
嘿，這不是很有意思嗎？總之真的很推薦對繪本創作有興趣的朋友去上課。可以看到很多冷門繪本喔！
（老師說多一點人知道就不冷門了！這種繪本以後才會有市場！）沒錯啊～～我想這也許也是老師開課的原因之一吧，除了鼓勵大家放手創作，也讓大家對繪本有更多元開放的視野！
然後課程後半就會進入實作。之前只覺得馬尼的圖有一種很特殊的質感，看不出來那是怎麼變出來的，上了課恍然大悟＆覺得老師真的很不藏私欸！油墨的過程非常隨機，每一次滾出來的質感都不會重複，我前幾堂課根本還沒想到作業主題要做什麼，就是一直在滾那些質感豐富的色紙，非常療癒。
油墨畫出來的線條有一種髒髒的質感，看起來就很叛逆，馬尼就是這樣亂滾亂玩亂畫玩出了自己獨門畫法，好有rocker精神喔！最後一步就是把滾出來的一張張素材和油墨畫出來的東西，剪下來，隨意擺在紙上，移來移去，找到最適合他們的位置。老師示範給我們看的時候，真的是拿著出她資料夾裡的一堆垃圾（”垃圾”是馬尼自己說的哈哈哈，在我眼中老師那些都是美麗的作品！）邊在空白的紙版上邊移動邊說「你們看，剪下來，它就自由了！」
「意想不到的畫面是最好的！」
「哎呀，這真是一幅傑作！」
我很喜歡老師隨便滾一個油墨印到紙上就讚嘆：「真是傑作！」隨意拼貼出一個畫面也會：「你們看這樣是不是很好看，一幅傑作！」雖然馬尼身為一個詩人／作家／藝術家，真的在我眼中感覺確實隨手都傑作，可是作品到底有什麼標準值嗎？誰來定義好不好看呢？
你創作的時候很快樂，享受著各種偶然與意外，看擺放的畫面自己覺得這樣真好看，這就是屬於你的傑作了！我就是在最後時間（作業也是要拖到最後一刻），想著馬尼創作時自由的樣子，想到老師在家一定也是邊滾著油墨，或邊畫邊拼貼邊頻頻讚美自己屢出傑作，內心備受鼓舞。雖然一直在工作之餘焦慮著作業大概做不完，但又覺得創作不用想這麼多吧，可以直覺一點吧，就從自己平凡的生活下手，能做幾張是幾張吧！
學會誇讚自己，市場買個菜／倒了垃圾／知道中午想吃什麼，就是個決斷的人！把今天該處理的事好好完成，晚上可以安心的關燈休息，就是個很好的一天，自己締造今日的傑作。是不是很勵志啊～哈哈哈！
真的是「做了才知道」的繪本課！很好玩喔！真心推薦給對繪本和創作有興趣的朋友！上課環境也很舒適，還常常有各種展覽可以看。最後講一個，我覺得老師本人（意外）很親切欸，作品裡的酷馬尼跟老師馬尼有反差萌（？）哈哈哈哈
總之，來上課了你會更喜歡這個真誠的藝術家的！